È interessante notare che, nonostante questa familiarità, per lungo tempo non ho sviluppato un vero legame con questo materiale. Mia madre mi ha raccontato che da bambina giocavo spesso con l'argilla. Tuttavia, verso i 4 o 5 anni, sembra che abbia tentato di realizzare un'idea precisa che mi frullava in testa. Di fronte alla mia incapacità di ottenere subito il risultato desiderato, ho abbandonato la terra in un piccolo mucchio e ho esclamato: "Questo è roba vostra, non è per me!".
 
Così, per almeno 15 anni non ho più avuto contatti con l'argilla. Ho ripreso a modellare alla ESNAM, a Charleville, ma con un'intenzione molto diversa rispetto a quella dei miei genitori. Ho sempre utilizzato l'argilla senza cottura per creare modellini, che poi venivano stampati con gesso e utilizzati per realizzare marionette in vari materiali. L'oggetto non è mai stato pensato per essere contemplato per sé stesso; è stato ideato per essere messo in movimento e osservato da lontano, sulla scena. Questo approccio mi ha aperto la possibilità di scolpire, togliendomi la pressione di dover creare un'opera finita. La modellazione è un'attività che mi appassiona molto e mi dona una profonda sensazione di calma, ma non riesco a concepirla come la creazione di un'opera d'arte. Per me è piuttosto una fase nel processo di realizzazione di un oggetto destinato a prendere vita attraverso il movimento. La marionetta mi ha permesso di esplorare il mondo della scultura.
 
Per lungo tempo ho lavorato con la stessa palla d'argilla, riciclandola costantemente. Modellavo mani e piedi di marionette, stampandoli e poi riutilizzando l'argilla, mantenendo sempre lo stesso pezzo. Tuttavia, quando ho iniziato a lavorare all'UQAM, ho dovuto affrontare il fatto che non potevo più utilizzare questo materiale. Il tempo a mia disposizione per dedicarmi alla mia professione di marionettista è estremamente limitato. Anche se insegno a molti apprendisti marionettisti, ho pochissimo tempo per praticare da sola. Questo ha reso impossibile per me lavorare con l'argilla, poiché, nonostante i miei tentativi di mantenerla umida avvolgendola in tessuti, tendeva ad asciugarsi rapidamente in assenza di una manipolazione costante. Di conseguenza, mi sono ritrovata a dover utilizzare la plastilina.
 
Ora sono in grado di scolpire con questo materiale, ma all'inizio lo detestavo. Non ha la stessa consistenza, la sua duttilità è completamente diversa e anche la temperatura è differente. Alla fine, ho imparato ad apprezzare le possibilità offerte dalla plastilina, ma all'inizio è stata una sfida.
 
Contemporaneamente, la rapida essiccazione dell'argilla, che rendeva impossibile per me usarla quotidianamente, mi ha ispirato. Dopo aver partecipato a un workshop di animazione in stop motion con Clyde Henry Productions tramite l'Association Québécoise des Marionnettistes nel 2016, ho avuto l'idea di realizzare un film in stop motion con l'argilla. È ovviamente destinato al fallimento, poiché l'argilla non è adatta alla stop motion, essendo troppo rapida nell'essiccazione tra gli scatti. Ma è proprio questo che mi affascinava: utilizzare al contrario le specificità del materiale, le sue proprietà fisiche, fare qualcosa che non è supposto fare, per trattare il tema dell'erosione, di questa trasformazione a cui siamo tutti destinati. Anche noi ci consumiamo. Rispetto alla pietra, ad esempio, i corpi umani si consumano molto, molto rapidamente. Mi piace molto questa frase di Rebecca Schneider: "Il tempo geologico è il tempo in cui vivono le rocce".